多數時候自行車作為交通工具在公路電影裏出現不多，甚至不納入先前公路電影的主要道具範圍。皆因其形纖細，骨架脆弱，承受能力有限，流於小清新，僅限於青少年使用；另一主要原因還是其身羸弱，沒有電動馬達做驅動，人力自助前行勞其駕馭者，不得效率，殘留有農業時代的痕跡，提速無望，逃亡遠行，載人運貨，不具備實力。
騎著單車去一個地方，即便是短途也乏力，頗顯孩子氣，幼齒味道濃，沒有速度不能兩股生風，酷不起來，不為公路電影裏邊各路時髦人士所推崇，自然也不會被以製造酷電影出名的各大公路電影導演喜歡。不過，單車由於自身的輕便，不強調極端的速度，反倒形成緩慢、輕柔、細膩的獨特詩意，是摩托車、汽車所承載的公路電影不能圓滿達到的清新境況。
也有例外，阿根廷導演索拉納斯的《旅行》（The Journey，1992），單車是一個重要交通道具。這部具有南美洲魔幻主義色彩的電影，講述的是17 歲少年馬丁從地球最南端的烏斯懷亞寒冷冰雪中出發，一直往北去尋找父親，千辛萬苦來到了墨西哥的瓦哈卡。在其間一些路段上，單車是他形影不離的夥伴。往北，越靠近熱帶，天氣越來越熱，他的遭遇也越來越神奇。
在被大水圍困的城市裏，所有人的生活像一個荒誕的大舞台，人們就像活在威尼斯，出門必須乘船，垃圾屎尿直接倒往水裏，奇怪的總統統治著奇怪的人民，有時去走訪民間，必須穿上人造腳蹼，遁水而去。廣播裏播放著匪夷所思的內容，大水淹沒了很多事物，整個城市的生活都像神秘的夢。不過，這個片子並不突出單車和公路的關係，重在揭示馬丁尋找的過程。
單車的親民，自然，活絡，低成本，決定了它背後帶出來的公路電影，也將足夠的輕柔，像民謠一樣去攫住觀眾的心。台灣電影《練習曲》（2006）是新近幾年，單車作為交通工具的優秀公路電影，宛如幹淨的散文詩，不夾帶戲劇性衝突，沒有傷害和被傷害的曲折，隻是一個青年騎著單車沿台灣島嶼環繞一圈的過程。如果說非要有什麽故事，也就是遇見了一些稀奇古怪的路人甲乙丙丁而已。
在這部風光綽約內容平實簡單的電影中，觀眾不用擔心主角會遭遇強盜，饑餓，罪犯，山洪，猛獸這些神秘莫測的東西。眼睛隻要跟著單車而行，在風和日麗空氣濕潤植被茂盛的天氣裏，就能整整齊齊地把台灣東海岸、西海岸，南部這些美好的地方愜意走一圈。有一場戲，以暗夜冒雨騎行的寂寥為背景，偶有若隱若現的光亮，主人公沒有寂寞冷清，卻還顯示出一種美好的詩情。
影片到處彌散著台灣青春片小清新的色彩，沒有衝突和起伏，自得自在，環島的意義不是不可觸及的宏旨。這次單車環島經曆對殘疾青年而言，不亞於別人出生入死的路況，也許有了這次隻身一人環遊的經曆，他了解到自己所熱愛的大地山川風貌，內心增加了一種別人未曾領悟的堅實和美好，一路而來的陽光、雨水，海風，白雲蒼狗，柯枝碧樹將融進他一生的夢裏。
殘疾青年在路上遇見了一次浩浩****的鄉村葬禮，他停車在路邊一側，平靜如斯的黑衣鄉民像魚群一樣從他身邊穿過去，他流下了幸福和感奮的淚水，既為成長中的自己也為這片鮮麗藹然的大地。至此，他的人生境界不一定上升到什麽未曾預見的高度，但有一點可以肯定，美麗島上這些撲麵而來的親切生活讓他身心穩重有力了。
《練習曲》的抒情色彩自然流瀉，不至於矯情，得益於主角是一個言語不利的聾啞青年，封閉在自我世界裏，需要一次機會檢視自己，認識故土之美。騎著單車漫遊全島，無拘無束地和亙古的天空海洋大地吐納和直視，一直被自卑和怯弱包抄的青年，在這次出行中達到了一種無聲勝有聲的自我交流和治愈。從今以後，他將不再畏懼這個龐大的世界。
同樣是台灣公路電影，《單車上路》（2006）裏的兩男一女三個人，一個是失手縱火的頑劣學生，另一個是膽小怕事誤傷了同事的小警察，還有一個是從小被父母遺棄的孤獨女孩。大家心懷各自的心事，相遇在東海岸險峻的蘇花公路上。又一次，寧和的沿途風光，發自真心的友誼，不斷的自我反省的愧疚，讓他們各自獲得了繼續下一步人生的能量。
在偏遠的泰國海濱小鎮，曾經一度是繁榮的旅遊勝地，高速路修通之後成為了死角，被人們遺忘而凋敝。走在街上，那些被海風侵蝕的院落、牆麵，鹽堿的痕跡，斑駁蒼涼，令人恍惚。很多人離開了這裏到外麵闖**。一個女孩枯守著一個空**的旅館，向往愛情卻總是受到傷害。隻是每一次有閃亮的愛情出現，她總是那麽投入。
青春消耗在冗長的日子裏，偶有波瀾也迅速平靜。天氣晴好閑著沒事的日子，有時，她會騎著自行車安靜地走一段時間。她的美麗和純淨不帶一絲浮躁。離開還是堅守，繼續去愛，迎接傷害，還是對陌生人必須抱有戒心，單車上的心事隻有她自己知道。
如果不是小鎮四周曼妙的風光，森林、竹林、農田，雲霧繚繞的群山，以及在街上偶爾出現的去上學的小孩，以及幾個騎著摩托的鄉間二流子，你會以為這裏已經喪失生命力。城裏來的建築工程師出現後，讓寥落的旅館有了一些生意。寂寞難耐的日子裏，建築師對女孩產生了興趣，在他的撩撥下，女孩也對這個瀟灑的城裏人慢慢產生了情愫。
大量的長鏡頭、空鏡頭，以及漫不經心的對話，不緊不慢的日常生活，和小鎮的節奏熨帖一致。就像四圍群山之間的霧靄，從容恬淡地走過時間的軸線，卻漫無目的。外麵世界對女孩來說，隻是一個神秘縹緲的概念。這部名為《傷心蔚藍海》（Wonderful Town ，2007）的泰國電影，女孩是小鎮的保守、自然、偏遠的象征，樸素得令人不忍傷害。
麵對外來者、情愛的傷害，女孩是順其自然的心態，任勞任怨，把憂傷苦悶壓抑在心底，一個人唱著歌謠，抵消百無聊賴的日子。屋後那一條讓她傷心的男人們匆匆去的公路，對她來說是一條通往浮躁迷亂、始亂終棄的灰色路徑，她會騎著單車走一段兜兜風，然後又回來安心過日子。
單車是她向外麵世界張望的一個出口，但是她不敢走太遠，騎在車上，她能以一種陌生距離重新觀看自己生活的小鎮，那些寡情薄義一笑而過，讓她又愛又恨的驅車而來的客人，他們才是公路電影的主角，他們來到這裏，和女孩相愛，然後離開，留給女孩無盡的幽怨。
單車跟不上絕塵而去的汽車，卻也把她留在一個沒有傷害和**的世界繼續等待愛情降臨。
2011 年上映的國產片《轉山》是值得一看的電影，雖然有很多刻意而為的生澀瑕疵，但是國內還是沒有誰把公路電影拍得這麽美，單車進藏，旅遊民俗，自然風光，這些都能吸引很多觀光客，不過就像屢試不爽、且闡釋過度的特寫鏡頭一樣，人物配樂的煽情、抒情段落太多，人和環境的關係顯得有些矯情，台灣電影的“娘炮”味並沒因為李曉川喜感十足的雲南“馬普”減弱。
這部電影最大敗筆在於，雖然有真實故事做素材采樣，主創群卻故意臆造了單車進藏的各種曲折和複雜，美麗和感動都非常設計性，且沒有足夠的硬氣來為故事和人物的行為做支撐與注腳，卻把單車和小青年的纖弱、小清新暴露得一覽無遺，把現實中朝覲者一樣的旅者心懷遠遠丟在身後，因此流落得有些自怨自艾和孤芳自賞，讓很多真正的單車騎行愛好者覺得不親切。