隨著90、00後這些年輕群體逐步登上曆史舞台，成為市場消費主力，小眾差異化、個性化文化開始興起，為了滿足這一主要群體追求與眾不同的消費偏好和文化屬性，各種新興產品應運而生，彈幕就是其中的代表。以AB站為首的彈幕視頻網站開始進入人們的視線並受到許多年輕新生代的追捧，他們正高喊著彈幕萬歲邁進一個小眾文化的新時代。
3.1 A站B站，中國小眾文化大本營
彈幕，是一種新興的視頻觀看模式，觀眾通過彈幕視頻網站，可以在觀看視頻的同時進行評論，這些評論會以字幕的形式在屏幕上橫穿而過。隨著90後、00後在互聯網世界的日漸活躍，彈幕開始被越來越多的人所關注和喜愛。作為一種新的小眾文化，彈幕迅速進入人們的生活，而作為國內最早也是最有名的兩個彈幕視頻網站，A站（AcFun）和B站（Bilibili）為國內彈幕文化貢獻突出，成為中國小眾文化的大本營。
3.1.1 彈幕網站引領小眾文化
隨著人們生活水平的不斷提高，消費者特別是年輕消費者的各種個性消費偏好及文化屬性開始浮出水麵，成為眾多商家眼中新的商機所在。在這些新生代年輕人眼中，彈幕非常不是騷擾，而是其體現參與感和相互交流的一種社交方式，邊看邊吐槽似乎成了他們必不可少的一種視頻觀看方式，甚至很多人宣稱“我就是來看吐槽的”。以彈幕為代表的小眾文化正在逐步滲入人們的日常生活中來。
彈幕最早源於日本一家動漫書評網站——NicoNico，2007年，在NicoNico上，《初雪》MV彈幕的形式突然出現瞬時引發了廣大網友的熱議，一時間，彈幕文化紅遍日本網絡圈。2008年，彈幕被引進中國，事實上，彈幕正確讀法一件件是（dan）幕，這是由於其在日本的發音だんまく（羅馬音 danmaku）而起，但是作為多音字，在這個提倡個性的網絡時代，更多人願意將其理解為“談幕”，即評論（吐槽）型字幕，因此（tan）幕的叫法更容易被大家所接受。由於其本身所代表的年輕人文化，彈幕視頻網站在中國年輕網民中迅速興起，基中最具代表意義的當屬A站（AcFun）和B站（Bilibili）。
A站的前身是一家動畫連載網站，成立於20007年，彈幕視頻在日本興起後，A站最先察覺到其前後的巨大的商機，2008年，A站率先推出一款帶彈幕功能的播放器轉型成為國內第一家彈幕視頻網站。B站，又稱哩嗶哩，是繼A站之後國內第二家彈幕視頻站，2008年6月26日創建。
作為國內的禦宅族聚集地，A站和B站以一種嶄新的方式將小眾化的二次元“宅文化”淋漓盡致地展現在眾人麵前。從根本上來講，A站、B站其所代表的二次元“宅文化”是絕對的小眾文化，其主要針對是國內宅男宅女這一小眾群體。作為小眾文化，彈幕視頻網站其本質是通過彈幕方式將一些誌同道合的陌生人聚集到一起，為其提供一個相互交流的平台，從而創造巨大的經濟價值。因此，從某種程度上來講，以A、B站為首的彈幕網站實質就是一個為禦宅族提供交流並對這個小眾群體進行高度整合的互聯網平台 。
在移動互聯網這個言論自由的新時代，任何一件事情都有可能掀起吐槽的盛宴，A站B站的出現恰到好處的給這些熱衷吐槽、敢於發表個人觀點的的年輕人提供了適當的場所。這種吐槽文化背後，是新時代下年輕人追求自我的一種個性表達，是小眾市場下，小眾文化的逐步興起。可以說，正是這日漸碎片化的網絡小時代催生了彈幕文化的誕生，而這無疑將衍生小眾生意的產生，小眾經濟時代正在到來。
3.1.2 A站向左，B站向右
2015年8月，A站對外宣布成功完成5000萬美金的A輪融資，而同月，B站也獲得了掌趣科技192萬美元的投資，此時B站估值已經高達7.2億美元。由此再次引發了人們對於彈幕視頻網站發展的關注與，討論，作為小眾文化的代表，在這個小眾崛起的年代，彈幕已經逐漸衍生成為一種經濟學。放眼國內彈幕視頻網站市場，AB站兩大巨頭平分秋色的市場格局已經基本穩定。
雖然同為彈幕視頻網站，但是兩家網站在經營方式和核心受眾上都有著自己獨特的風格。A站的文章和評論區是其除視頻外的一大亮點，從某個層麵上來看，A站吸引用戶的更多是一種特殊滿足感的獲取而並非網站內容本身，而B站則選擇以禦宅族作為其主要核心目標，調查顯示，A站用戶群一般比B站偏大3-5歲，A站更多的是麵向社會而B站擁護者多為學生。
作為行業先鋒，七年多的時間裏A站曆經坎坷，幾次易主後，A站情況不容樂觀。但是2015年A站也迎來了自己新的轉機，孫旻、劉炎焱等實力型人物的加入給A站注入新的血液，再加上很快取得了新的融資，依靠之前堅實的基礎，A站開始呈現蓬勃發展趨勢。以二次元人群要的“情懷”為主體獲得客戶粘性是A 站未來的主要運營模式。
B站董事長陳睿表示，B站的本質就是一個小眾化的商品。興趣最能夠引發人們的共鳴，而B站正是憑借這點以自己獨特的方式將一些有著相同興趣愛好的小眾群體聚集到一起，從而形成自己的忠實用戶，在小眾的道路上走得風聲水起。正如陳睿所說，B站“更像一個年輕人的文化品牌和生活方式”，其本質早已遠遠超出視頻網站的範疇，而是新時代下小眾市場的產物。
融資成功後，B站也轉換策略開始自己的市場化和商業化道路的探索，先後開設官方淘寶店、進軍日本市場、啟動bilibiliyoo旅遊項目……並進一點擴大商業模式，以遊戲聯運、遊戲直播、電商（周邊和門票等）和線下活動等各種模式占領市場並尋求盈利。
A站向左，其更側重於傳統二次無文化社區的發展方向，是比較原教旨的總體方案：B站向右，以大五花八門的內容吸引追求新鮮刺激的用戶，有序推進商業化進程。不管未來兩者發展如何，可以肯定的是彈幕網站行業接下來將麵臨著前所未有的激烈爭奪戰。而作為彈幕網站領軍者，A站B站從根本上來說都是依靠其內部垂直文化的魅力吸引用戶取得發展的，雖然小眾，但是隻要有人追捧就不會擔心沒有用戶。
時代變遷下，90後已經成長為新時代下的消費主力，這一新興小眾群體也因此成為各行各業所爭先取悅的主要受眾群體，隻要找對模式，緊緊抓住這一部分小眾群體的心，未來以A、B站為代表的彈幕視頻網站前途是無限的，雖然小眾，但也不失為一門好生意。
3.2 C站，D站直到P站
彈幕的迅速普及開始吸引更多商家的注意，除了A站、B站兩個行業中的佼佼者，眾多主打彈幕視頻的網站如雨後春筍般出現，原有的小眾圈子以迅雷不及掩耳之勢得以擴散，甚至連受奇藝、騰訊等大型綜合性的視頻網站也紛紛效仿，開設了彈幕功能。在互聯網這個解放天性和話語權的社會，彈幕正以讓人難以想象的速度圈城掠地，它的未來被大家所一致看好，正在新互聯網時代人們社交的流行趨勢。
3.2.1 不可阻擋的彈幕文化
繼A站和B站成功聚集自己的忠誠用戶，取得大家的認可之後，彈幕熱潮來臨，眾多創業者及企業敏銳地察覺到小眾文化背後無限的商機，於是C站（Tucao）來，D站（5moe）來了，P站（pixiv）也來了。
C站，是建立於2011年的一個以吐槽彈幕為主的國內第三個彈幕視頻網站；D站，由原dilili網轉化而來，又叫我萌彈幕網，是一個集動畫、音樂、遊戲、娛樂、影視、科學、番組為一體的嶄新彈幕網站；P站日本的同人圖插圖上傳交流網站，中國也有其網站。說到底，這些小眾網站都是二次元的衍生物，是“小時代”下特殊的存在。這些網站的核心用戶都是新興的年輕消費者，且這些用戶都有一個共通點，就是“宅”。由彈幕網站引發的小眾文化正在逐步成為市場主流。
在這崇尚言論自由的移動互聯網時代，任何一件事情、一個事物甚至任何一句話都有可能成為人們的槽點，引發一場吐槽與戲謔的狂歡，這是新時代賦予年輕人的一種特殊格調，也是彈幕所折射出的小眾文化模式。彈幕網站利用網絡時代年輕群體樂於吐槽、擅於表現自我的文化動力加了觀影趣味性，同時給這些有著相同興趣愛好的小眾群體提供一個新穎的交流平台，同時給影片製造話題，提高其影響力，當其固定用戶增加到一定程度，就可以轉化為一種商業模式，為企業帶來利益。
事實上，彈幕的起源要從論壇的評論文化談起，曾經，網友更多的是通過圖片和文字等靜態內容表達自己的觀點和看法，而互聯網科技的進步，將人們這種靜態變成了動態，人們可以在觀看視頻同時直接評論，而這些評論又會隨著視頻的播放直接出現，給人一種強烈視覺衝擊，引發同時觀看網友的共鳴。從論壇到彈幕，可以說是互聯網發下評論模式由靜態邁向動態的一次重大跨越，滿足了新時代下小眾群體的特殊需求。
隨著社會飛快的發展進步，人們的生活節奏將日益加快，此時，一個充滿活力的評論入口對於人們的交流無疑是非常必要的，彈幕的出現恰到好處地滿足了人們這個方麵的需要，特別是新生年輕一代來講，彈幕無益於為其提供一個表達自我觀點、尋求知音的良好平台，作為一種新的生產力，彈幕文化所隱藏的小眾商機是巨大的，是有待企業和創業者去更好的挖掘的。
從某種程度上來講，彈幕文化的火爆正是傳統文化產業和互聯網科技相互融合的具體體現，隨著移動互聯網的發展，O2O模式開始受到各行各業的關注，從生活、餐飲、出行到文化娛樂，未來，傳統文化和互聯網思維相互融合是必然發展趨勢。因此，從這個角度分析，小眾彈幕網站的興起是偶然也是必然。
3.2.2 保持小眾特色，從彈幕走向主流
盡管置疑聲一直不斷，但不可否認的是彈幕已經成為當下備受年輕人追捧的一種文化潮流，如果你說彈幕這麽多會影響觀看效果的，顯然，你已經被OUT了，要知道對於這些彈幕追捧者來說“我們就是來看彈幕的”。彈幕本身所具有的眾多特質已經使其逐步被越來越多的人們所接受，當以90為主的年輕消費群體成為市場主力之後，彈幕更是以令人難以置信的速度迅速擴散開來，C站、D站等諸多彈幕視頻網站拔地而起的同時，是小眾文化走向主流的市場大趨向所在。
對於眾多用戶來說，可以在觀看的同時將自己的想法搬上視頻，何樂而不為呢？麵對國內越來越高漲的彈幕文化情節，各大主流視頻網站也開始搶先開發彈幕功能，甚至連淘寶都開始以彈幕形式為雙十二造勢，作為小眾文化，彈幕開始滲入到人們生活的點滴中去，一種新的小眾經濟模式正在逐步形成。
眾多彈幕視頻網站最大的特點就是最大程度的給用戶提供了自由表達、交流的空間，彈幕用戶在觀看的同時，往往可以充分運用自身個性化發散思維，賦予視頻內容無限的內涵，使得原視頻內容擴張衍生出更多新的內容，從而最大程度地激發視頻觀看價值和情趣。
日本傳統紀錄片《和之美》之蕎麥麵主要是介紹日本傳統主食——蕎麥麵，以此弘揚日本傳統飲食文化。但是視頻在B站播放時達到近6000條彈幕，其內容紛繁冗雜，從對蕎麥麵味道的討論到關於中國和日本飲食禮儀的比較，再到對中國傳統麵點美食的介紹，甚至延伸至對日本麵館在中國生存力的研究以及大學生創業開日本麵館的人生價值觀，天南海北的討論往往表現得比視頻本身更具吸引力，數據顯示，這些彈幕用戶占據了視頻觀看者的主力，而這些對視頻內容的延伸討論往往激發了人們更多的思考，最大程度的擴展了原視頻本身所要傳播的價值。
雖然《和之美》之蕎麥麵視頻的彈幕之多，極大程度影響了了原視頻的播放，破壞瓦解原視頻內涵的傳達和表意，但是，另一方麵卻更加豐富了節目的內容，無形中為節目增加了看點，賦予了視頻一些所本所並不存在的嶄新的價值，最大程度增添了節目的趣味性。這也正是為什麽彈幕網站能夠如此受歡迎的一個主要原因。
從根本上來講，國內彈幕的興起離不開二次元文化的影響。也許，對於許多人來說，彈幕本身就是毫無價值的爭吵，其內容低俗，缺乏內涵，是令人所不屑的，這樣的文化模式能夠流行起來本身就是一件非常不可思議的事情，更不要談未來了。
而事實上，彈幕的出現不但將以往隻能在於網張和二次元的小眾文化傳播得更為廣泛，還讓這些曾經的小眾文化以一種嶄新的形態麵向大眾，並逐步發展成為市場主流。《奇葩說》的製片人曾坦言，自己在製作這個節目前曾經在A、B站上花了大量時間去研究當代年輕人的觀劇心態，畢竟，這些龐大的二次元用戶群體，才是今後節目受眾的主力。
3.3 彈幕，刷的就是存在感
彈幕技術的興起使得眾多年輕網友有的邊看視頻邊“怒發存在感”的習慣，其發表的評論實時在視頻中橫穿而過，和視頻觀看者進行及時互動。當滿屏密集的評論吐槽從屏幕上呼嘯而過時，他們的並沒有因為影片觀看受影響而有絲豪的奧惱，反而更顯興致勃勃，這種效果恰到好處地滿足了當代年輕人追求自由言論、追求自我存在的心理。彈幕，刷的就是存在感！
3.3.1 抱團觀看——你不是一個人
由延時到即時，從獨槽到共噴，彈幕的出現大大滿足了年輕人尋找“存在感”的願望，它正在以標新立異地“抱團”觀看形式實現人們即時踏空間的交流，可以說，彈幕文化的興起正是一種典型的青年亞文化形態。彈幕火爆的背後是新時代下新生小眾群體文化的狂歡，彈幕正以一種全新的吐槽文化賦予影片更多的趣味，同時滿足年輕人發表自己觀點、證明存在感的心理動機。
“我就是來看評論的”這是彈幕文化下很多年經觀眾的觀影心理，當滿屏如同子彈般密集的彈幕來襲，影片所賦予的內涵和價值早已遠遠超過視頻本身。這些飄過的彈幕從一定程度上將一些處於孤立空間的觀看者們聯係在了一起，讓這些分散的個人視頻觀賞行為變成群體共賞，在帶給人們強烈的視覺感官衝擊的同時也刺激著每個圍觀者加入到交流討論的隊伍中去。
你不是一個人在看——彈幕正在以一種特殊的形式向人們傳達這樣的信息，讓每一個觀看彈幕視頻的人感覺自己並不是一個人，而是正在和一群誌同道合的人一起觀看、討論視頻，從自己認可的評論觀點上找到一種感同身受的體會，在獲得歸屬感的同時建立起一種對自我、對群體的認同感，同時消除自身內心孤獨、寂寞感，在交流中實現自我價值的肯定。那些智慧風趣的彈幕語言往往能夠令人捧腹，給封閉孤立的觀看者營造一種圍爐而坐、侃侃而談地溫馨氣氛，存在感油然而生。
彈幕是日漸碎片化的小眾市場產物，這些吐槽性評論多是觀看者即時情緒的抒發，缺乏全局視角，且字數多偏少，毫無文筆可談，在很多眼中是毫無“營養”的。某衛視曾經嚐試將彈幕嫁接到電視媒體上，以一種新穎的彈幕模式進行某一檔綜藝性節目。家在湖南的90後女孩小婭對此表示非常興奮和讚同，電視機上五顏六色的評論彈幕給其一種強烈的刺激感，讓其拍手稱快，但是小婭的父母卻表示這些亂七八糟的語言簡單不知所雲，讓人怎麽好好看電視，讓其趕緊換台。
彈幕的特殊定位就注定了觀眾的兩個極端性：愛死的愛死，恨死的恨死。彈幕文化中的“網絡黑話”、低俗言論引發了很多學者和專家的憂心忡忡，他們認為這當下年輕人不喜思考、盲目娛樂的一個例證。但是對於大多年輕人而講“為了娛樂而娛樂”並未任何不妥，彈幕交流就像打麻將聊天一樣，是非常正常不過的事情。
不管質疑聲、反駁聲多麽劇烈，彈幕還是迅速擴展開來，從視頻網站的發展到彈幕社交，再到電視節目、傳統影視，彈幕正一點一滴的滲入人們的生活，形成一個新的經濟模式。通過彈幕進入吐槽，如今已經和當年邊看電影邊嗑瓜子聊天一樣平常，從本質上來講，二者都是觀看者尋求存在感的一種表現，而從互動交流體驗和對他人觀影的影響上二者也是大相徑庭。隻不過彈幕是建立在網絡基礎上，是新時代下的一種技術升級罷了。
總之，彈幕的興起是對新時代下年輕群體追求存在感和交流體驗需求的一種滿足，也將是未來視頻發展的一個方向所在，如果找對正確的經營方式，彈幕也有可能成為一種良好的小眾生意模式。
3.3.2 小眾當道，90後思維的崛起
事實上，彈幕的興起就是基於廣大互聯網用戶對於自我參與感、存在感以及和他人互動交流體驗的強烈需求。而這正是互聯網環境下成長起來的90後甚至00後的一大痛點。當下年輕一代，他們多為獨生子女，內心孤獨感感強烈，因此他們對於人和人之間的連接互動有碰上更為強烈的需求。當代快節奏的生活讓現在的人們更習慣於依賴網絡媒體進行社交，從網緣各追求自我的存在感，於是，以前被大眾認為很邊緣的東西開始慢慢出現，甚至成為主流，彈幕就是其中的代表。
彈幕最大的特點是就是讓觀眾在觀影的同時進行吐槽，同時還可以看到他們的吐槽，從而尋求誌同道合者，實現自我參與感和存在感。這是一個影視高產時代，也是“爛片”盛行的時代，但是越是這樣的片子往往槽點越多，這些吐槽型彈幕的出現不但滿足了年輕觀眾表現自我存在感和社交需求，還在一定程度上為影片製造話題、宣傳造勢，增加觀影趣味性，吸引更多人加入吐槽行列。
眾所周知，《小時代3》雖然一直備受爭議但是其票房成績卻不得不讓人拍手稱讚，槽點和話題就是其粉絲經濟外的另一個票房功臣。在“沒槽點就滾一邊”的90後眼中，槽點和話題本身就是影片的另類魅力。
眾某種程度上來講，彈幕的存在就是給觀眾吐槽提供一個平台，很多時候，在這個90後當家做主的時代，屏幕上橫穿而過的吐槽往往比影片本身更具吸引力。而借助彈幕發表觀點直接滿足了觀眾“刷存在感”的心理訴求，這種評論的即時展現顯然要比通過微博、空間等曬心情要更具吸引力。正如《參與感》一文中所言：“90後獨生子女閑暇時間的孤獨、無聊、缺乏存在感，是彈幕火起來的深層次原因。”
追本溯源，彈幕火爆根源是“宅文化”下當代年輕人深深地孤獨感，以及對存在感和即使交流的強烈需求，是90後思維下的一種新型產物，是互聯網下人們交流方式的升級。彈幕的存在為觀看者營造一種“大家一起看一起聊”的氛圍感，這是時代的需求。
截止目前，雖然國內彈幕文化發展迅速，但是一個清晰的盈利模式仍然是眾多彈幕網站所麵對的一大難題。但不可否認的是，彈幕的潛在商業價值仍然是巨大的，正如A站負責人所說：“現在彈幕已逐漸出現在傳統電視台、現場直播和廣告中，成為一種很有價值的視頻附加屬性。”
任何新事物的成長都是雙麵性的，彈幕未來是否能夠引發又一場小眾營銷**還需要時間和市場的檢驗。而時代的變遷使得90後、00後這些年輕群體正在成為互聯網時代下商家所關注的重點，這群生活在物質充裕年代、多為獨生子女的小眾群體，對著虛擬精神內容有著強烈而又與眾不同的訴求，對於企業而言，誰能抓住這些未來互聯網市場的中堅力量誰就抓住了未來。因此，努力摸索並滿足這些年輕群體的需求才是當下互聯網企業最為重要的事情。
3.4 彈彈幕，社社交
彈幕文化的風靡折射了當前視頻行業進入互動時代的大趨向所在。作為一種特殊的交互形式，彈幕的即時性、動態顯示性顯然對於追求個性的年輕群體更具有吸引力。而通過彈幕形式的互動，視頻觀看的趣味性得以最大程度的展現，同時還賦予了節目更多的內涵和價值，用戶參與度被大幅度提高，用戶尋求存在感需求得以滿足。因此，在同質化的視頻網站內容中，彈幕迅速脫穎而出。你不是一個人在看——彈幕引發了社交新時代。
3.4.1 視頻行業進入互動時代
隨著90後甚至00後逐步成為市場主力，互聯網掀起一番“小時代”熱潮，彈幕文化就在這樣的背景下逐漸發展起來。繼A站B站相繼登上中國互聯網曆史舞台後，眾多彈幕網站拔地而起，彈幕將用戶評論直接搬到了視頻上，形成了新的動態互動方式，視頻行業的互動時代來臨。
縱觀視頻行業的發展，這個以內容為導向的垂直領域以往更多的是僅提供被動觀看的文本，而隨著科技的發展，彈幕開始為觀眾提供分享更多的新穎話題。統計顯示，互聯網視頻行業的發展大致經過了UGC時代、版權時代、互動時代三個轉折點。伴隨碰上人們對於二次元小眾文化的逐漸理解和接受，以彈幕為顯著標杆的視頻互動開始興起。
從某種程度上來，彈幕可以稱得上是視頻行業的一種創作，彈幕的內容往往五花八門，多種多樣，這樣的表現形式直接滿足了用戶對自我存在感的追求，增強用戶互動性，在彈幕網站上，用戶常常感覺是在和眾人一起分享視頻，而不是一個人孤獨的觀影。而這正是彈幕能夠如此迅速被大家所接受的主要原因。允許觀眾二次創作的彈幕，以自由開放評論的方式增加了用戶的互動性和社交需求，從而獲得用戶忠誠度。
彈幕以自由開放評論的方式允許網友進行二次創作，這樣在增加用戶互動性的同時，也極大程度的滿足了當前用戶強烈的社交需求，從而形成用戶粘性。而從社交角度看，彈幕視頻不僅增加了社交的深度，而且憑借其絕對新穎的創意衝擊人們的感官，幫助用戶迅速找到誌同道合者，以實現最大程度的社交價值。而對於視頻行業來說，這樣的互動方式將內容製作和社交緊緊聯係在一起，增加視頻的觀看情緒，同時獲得更為精準的受眾群體。
過去，人們常常結伴去電影院或者和家人一起守候在電視機旁一起觀看討論視頻節目，而如今生活在互聯網時候的人們，觀影習慣越來越趨向於個人化，通過移動設備自己享受自己所喜愛的節目，特別是年輕群體，他們更加習慣於沉溺在自己的網絡世界，缺乏互動。而彈幕的出現被充了視頻行業互動的空白，讓用戶之間可以即時表達溝通自己的觀點，在這種溫馨的互動體驗氛圍中形成用戶粘性。
據相關統計，超過70%的用戶表示對視頻評論有著濃烈的興趣，這就為彈幕功能的流通提供了最基本的條件，說白了，彈幕就是一種即時的動態評論顯著工具，其功能類似於一個視頻微博。而彈幕火爆的背後是吐槽文化的興起，是新時代年輕人對評論自由的追求，人們對於視頻的關注力將逐步從劇集本身轉移到對眾多精彩評論的關注上來，甚至到發表自我主張的層麵。
在互聯網技術不斷提高發展的社會大環境下，視頻將成為下一個爆發點，而彈幕功能給視頻賦予了社交新功效，未來，視頻社交應用也許成為創業者和資本者關注的焦點。彈幕將從二次元小眾人群逐步麵向大眾群體。
3.4.2 彈幕社交下的新機會：出色的營銷工具
騰訊視頻曾邀請新興偶像團體組合TFBOYS三位成員做客公司視頻節目，並以彈幕方式和觀眾進行實時互動，節目錄製當天，TFBOYS組合在一個小時內和網友互動量高達232萬次，一舉打破行業記錄，錄製現象氣氛火爆，而此節目百度指數也因此突破曆史記錄。騰訊視頻依靠彈幕社交成功將TFBOYS組合粉絲聚集到自己平台之上，利用粉絲經濟為自己創造最大效益。
社交網絡的推動下，從前局限於ACG愛好者圈子的小眾彈幕文化也開始逐步走向大眾，被越來越多的人所熟知。作為一種新型社次方式，彈幕聚集起一批有著相同愛好和價值觀的小眾群體。而對於商家而言，有人群聚集的地方就有商機，彈幕社交以一種新穎的獨特的方式將小眾粉絲聚集到一起，為粉絲經濟的發展提供了最好的舞台。總結來說，未來彈幕極有可能成為粉絲經濟的一種出色營銷工具。
同樣，神曲“小蘋果”、電視劇《古劍奇譚》也是彈幕營銷的代表案例。仔細分析我們會發現，這些依靠彈幕社交營銷成功的產品都有著相同的特點，內容迎合當代年輕人喜好，以能夠吸引彈幕的槽點和話題作為切入點，挖掘用戶特定需求，以吸引廣大用戶通過彈幕方式對作品進行吐槽，製造話題的同時也就達到了對作品的強力宣傳作用。互聯網的發展使得小眾彈幕視頻開始逐漸走向主流，以新時代年輕網民喜歡的動漫、遊戲等二次元文化將這些未來消費主體聚集到一起，無疑是一個非常完美的商業手段。
2015年2月，電子書市場等待者當當推出一款全新的小說“當讀小說”，其搭載了獨一無二的彈幕功能，讓用戶可以隨時隨地對書中故事和人物進行吐槽，產品運營經理戴辛童表示，他們希望“通過彈幕的形式營造年輕群體的社交圈，形成粉絲經濟。”，以彈幕為亮點吸引網站主體用戶——年輕群體的青睞，讓用戶感到不是自己一個人在閱讀，而是和眾多誌同道合的人一起分享。“當讀小說”獨一無二的彈幕閱讀功能很快就受到了廣大彈幕愛好者的追捧，推出不足一年就已經吸引了超過兩萬用戶的參與使用。
彈幕的出現在某種程度上使得作品和受眾之間的關係發生了一定的改變，將以往受眾意象欣賞領會作品變成一個和他人共同完成對作品的鑒賞，加強作品愛好者之間的互動交流，使人們能夠更為精準地找到誌同道合者，從而引發更大的觀看動機。而“當讀小說”便是利用這一點，使用戶在閱讀過程中享受表達存在感以及交流互動的樂趣，這種彈幕閱讀方式非常契合網絡時代人們的閱讀習慣和交往方式。
總之，彈幕以其個性化的交互體驗滿足了年輕群體表現自我、喜歡吐槽的需求，在對市場進行細分的同時，彈幕經濟在未來仍然具有巨大發展空間。而成功將彈幕嫁接到適當的營銷策略中，讓其走出二次元文化的藩籬才是目前商家最應該關注和思考的。
3.5 傳統影院的借鑒和嚐試
2014年，《秦時明月3D電影龍騰萬裏》和《小時代3》率先將彈幕技術搬進影院，開啟彈幕電影的大門。這種邊看電影邊吐槽的新穎觀影形式受到了彈幕愛好者的大力追捧，在這些“無彈幕不歡樂”年輕群體眼中，彈幕電影的興起無疑為其打開了一條新的交流通道，“電影+網友吐槽”已經成為一種新的觀影潮流。彈幕所引領的小眾文化開始逐漸麵向大眾，成為一門嶄新的小眾經濟學。
3.5.1 讓“吐槽”成為一門小眾生意
彈幕的興起引發了眾人對於彈幕背後商機的探索，2014年7月底，國產動畫電影《秦時明月之龍騰萬裏》首度將彈幕技術搬進電影院，隨即，8月初，《小時代3》彈幕專場也正式上線。至此，彈幕技術終於完成了從線上到線下的過渡，邊看電影邊吐槽模式正式開啟。
對於彈幕電影的出現，人們褒貶不一，有人認為彈幕讓爛片看到了希望，彈幕電影滿足了觀眾勇於嚐試和喜歡吐槽的心境，而這對於那些富餘槽點和話題的影片來說，無疑是非常有利的。在他們眼中，彈幕的出現讓這些“爛片”找到了一線生機。有業內人表示：“有兩類電影很適合做彈幕，比如《繡春刀》，口碑很好，但宣傳力度不夠，很多觀眾甚至都不知道這部電影，彈幕因此成為一種營銷手段，《秦時明月》也一樣。”
但另一個方麵，也有人表示彈幕隻是當下青年一代追求新鮮、不喜思考、盲目娛樂的一種例證，而對於電影來說，不論影片本身好壞，是都不應該提倡這種非主流的觀影模式的。彈幕的過多本身就是對電影的一種破壞，那些如子彈般占據全屏的彈幕直接影響了觀眾的觀影體驗，這就好比在看電影時身旁總有一群人在大聲喧鬧，那種感覺簡直是糟糕透了。因此，他們認為，彈幕技術並不適合電影院使用，彈幕電影未來也不可能成為主流。
但是，不管怎樣，彈幕電影還是就這樣走進了人們的視線，並成為許多商家眼中值得開發的商業機會。作為彈幕電影的先鋒《秦時明月》總導演沈平樂在接受采訪時曾經表示：“彈幕是一種網絡文化催生的新興玩法，是年輕人自我表達和隨時在線的生活狀態的延伸。”據了解，該劇在網上熱播期間就引發眾多觀眾的彈幕吐槽行為，而這使沈平樂產生了一種將互聯網思維移至傳統影院，利用彈幕讓觀眾觀影同時即時抒發自己心情，和大家進行互動體驗的想法。於是，彈幕電影便誕生了。而事實證明，這種新穎有趣的播放方式確實起到了非常顯著的效果，《秦時明月》的彈幕專場觀影人數累計超過10萬。
而在彈幕技術的應用上，《秦時明月》采用了短信參與的方式，觀眾可以通過0.1元/條的短信將內容發送到固定號碼，而為了對減少彈幕對影片正常播放的影響，其工作人員會有意選擇在銀幕兩邊的牆壁上顯示彈幕內容。而《小時代3》內裏完全照搬彈幕視頻網站的播放模式，依靠影院無線網絡將評論直接發放到電影銀幕上，這樣不可避免的會出現由於彈幕過多會直接覆蓋到影片人物臉上、身上的情況，給影片正常觀看帶來一定影響。但是很多彈幕受好者對此表示不以為意，他們表示“我本來就是為了看吐槽的”。
所以，對這些勇於接受新鮮事物的人來說，看電影更多的是追求觀看過程中的真實感、現場感和存在感，至於內容並不是最重要的。那些天馬行空的彈幕評論共鳴才是這些看客們所最終追求的。觀眾不斷的吐槽雖然大大降低了產品本身的價值，但同時其卻在無形間將許多由作品衍生的話題放大最大，賦予作品更大、更廣泛的價值。可以說，彈幕電影巧妙地將“吐槽”打造成了一門小眾生意。
3.5.2 彈幕並不適合所有電影
不管彈幕電影存在著多少質疑和批評的聲音，彈幕電影還是就這樣隨著《秦時明月》和《小時代3》彈幕專場的到來而被成功引入到了國內線下電影院，且均取得了不錯的成績，掀起了彈幕電影的熱潮，很多電影製片人開始躍躍欲試，試圖將作品也冠以彈幕播放的形式。然而，事實上，彈幕並不適合所有電影。
在以90後這一年輕群體作為主體的觀影群眾中，彈幕顯然是比較容易被接納的。但是對於那些真正想欣賞電影的人來說，形形色色的評論彈幕不但影響了其對影片的正常觀看，甚至還會出現劇透情況，破壞人們對影片觀看的思考和投入。因此，彈幕電影顯然更適合那些並非首次觀看的人，再次以彈幕形式觀看隻是為了更加了解影片並找到準確的吐槽點參與到影片中去。由此分析，隻有那些充滿槽點的、麵向年輕群體的影片才適合做彈幕，而相對曆史這類嚴肅題材的電影，彈幕顯然百害而無一利。
有專業電影營銷人士表示，目前真正適合做彈幕電影的隻有兩種影片，一種是類似《小時代3》這種飽受觀眾爭議、充滿槽點，但同時卻已經取得了非常不錯票房成績，做彈幕隻是為了進一步刺激觀眾再次觀影的欲望。而另一種，就是那些具有不錯口碑卻由於宣傳力度使得影片對於很多人來講非常陌生，而彈幕隻是其一個新的營銷手段罷了，《秦時明月》就屬於這種情況。
而《秦時明月》的導演沈樂平也曾坦誠，並不是所有影片都可以做彈幕電影，他表示之所以會選擇以做彈幕賣場，是因為《秦時明月》主要受眾集中在16——30這一彈幕吐槽的活躍群體，而且他們對於影片的質量有充足的自信，“敢讓觀眾做彈幕這樣的實時討論。”。沈樂平同樣表示，彈幕電影對於技術設備和服務隻員的要求也是非常高的，除了要保障技術的正常應用，還要避免一些過激語言帶來不良影響。
縱觀電影業發展動向，我們不難發現，目前市場上娛樂電影正在以一定的速度成長著，傳統將電影定位於教化人心、洗滌心靈的理念已經隨著時代的改變而有所變化，電影正在朝著作為大眾消遣文化產品方向發展。一部電影，從製作過程到影片內容到特技，再到演員導演，每一處都存在著諸多的話題，這就為 彈幕電影的發展提供了前提條件。
彈幕電影可以說是對傳統觀影模式的一種顛覆性創新，賦予了電影院為觀眾提供電影內容外新的作用——為觀影人群提供交流互動。彈幕電影在滿足了年輕消費群體自我而個性的心理和情感追求的同時也為自己打開了一條利益的大門，但是，彈幕電影的未來仍然是不可預知的，要想成功除了顛覆傳統還要進行有品質的創新。但不管怎樣，彈幕電影始終是一門值得期待的小眾生意。