你人生中最重要的時刻，或者你人生中不斷浮現的畫麵是什麽？
是我妻子生下女兒的場麵。隻有跟妻子一起進修“拉瑪澤分娩呼吸法”的丈夫，才有資格一起進產房經曆妻子分娩的全過程。在漫長而痛苦的時間盡頭，妻子皮膚下的毛細血管同時迸發，瞬間整張臉變成了如針紮般通紅。就在那神聖的一刻，那個小小的生命來到了這個世界，我一下子就哭了。
作為你的出道作品，如果拍攝長篇電影的話，你最想拍什麽？
我最初寫的長篇劇本是《青銅階梯》，是從索福克勒斯那裏得來的名字，指的是通向地獄的道路。一位工會破壞專家突然失蹤，隨後他的手、腳、耳朵都被陸續快遞過來。他的兒子，作為刑警的主人公開始著手調查，並逐漸了解到被綁架的父親的罪惡行徑。漸漸地，他對犯人的野蠻行為產生了共鳴。我原本打算請申星一和李璟榮主演。
我本來希望自己可以寫出貝納爾多·貝托魯奇執導《同流者》時期的那種感覺，但讀過的人都隻是歎了一口氣，也沒說出個所以然來，並且當時的政治局勢也不允許這種題材出現。
你的出道作品中讓你感到最遺憾的部分是什麽？
演員陣容。歌手李承哲盡全力做到最好，認真工作，雖然他從來沒有演過戲，但演得不錯，隻是他的外表跟人設不太相符。這對外貌協會的我來說，還是覺得有些遺憾的。
你在拍電影時，考慮的第一觀眾層是哪些人？最費心思的是什麽？
身為家庭主婦的妻子、身為美術家的弟弟、已經去世了的李勳導演。他們都提醒過我不要拍膩歪的電影。
在不考慮外界評價的情況下，打心眼裏喜歡的唯屬於“我自己的場麵”是哪一個呢？
是電影《三人組》的結尾。李璟榮打算上吊自殺，女兒從夢裏驚醒大喊“爸爸”，主人公想要回心轉意，放棄自殺。剛好那一刻他的傳呼機響了，他一驚，踩在腳下的椅子歪了一下，這就是電影的結尾。從他決心不尋短見這一點看，算得上是Happy Ending了。但從主人公原本渴望自殺卻未能如願的角度來說就不是Happy Ending了，總而言之，是非Happy Ending的Happy Ending。
作為綜合藝術，電影跟美術、文學、話劇多少都有些關聯，那麽，作為電影導演，與同樣作為創作者的小說家、詩人、畫家等，有哪些不同呢？
不同點就是導演要說很多話。自古以來有不少聾啞小說家、詩人和畫家，但很難想象電影導演是聾啞人。
在製作電影的整個過程中，你個人最喜歡的是什麽時候？
肯定是拍攝現場。在Action和Cut之間，當整個宇宙都集中在演員臉上的那一瞬間，關乎包括我在內的在場所有人的生與死。
感覺自己和這個世界格格不入的瞬間是什麽時候？您是如何克服的呢？
在沒有電影拍的時候，為了生計我不得不出演各個電視台的節目。我曾經是向韓國媒體投稿最多，出演電視台節目最多的評論家。尤其是像鸚鵡學舌一樣照本宣科地讀節目作者已寫好的台詞時，感覺如同噩夢。那個時候，我一回到家就會瘋狂地寫劇本，好忘掉這場噩夢。
你認為好萊塢、歐洲或者其他地方，與在韓國拍電影最大的不同在哪裏？
工作時必須用韓語這點吧。也就是說，大多時候不是用賓語來做結尾，而是用為數不多的終結詞尾(1)來結束一句話。
如果有一位常帶給您靈感的藝術家，那會是誰？
從大學新生時期開始，就是約翰·塞巴斯蒂安·巴赫和威廉·莎士比亞。前者在嚴酷的環境中尋找自由，後者與命運對決，與人類的懦弱鬥爭，展現人類的偉大。但是最近，五十嵐三喜夫的《暖暖日記》中提到的哲學問題經常會讓我感到難堪，汗流不止。
如果為自己寫墓誌銘的話？
他一生共執導了69部長篇電影和35部短篇電影，並為48部影片提供了腳本，他是一位不太自私的電影導演，如今在這裏長眠。
您認為電影的未來會怎樣？
一邊是手舉數碼攝像機的十字頭年輕人的世界，一邊是在好萊塢，人們收起了導演椅，製作人、編劇、攝影導演、演員、編輯等聚集在一起製作屬於自己的電影。
在KINO創刊六周年之際，作為豪華版設立了“KINO最愛的電影導演201名+@”專欄。當時我剛剛結束《共同警備區》的工作，還不是特別知名的導演，所以僅以一問一答的形式出現在附錄中，即“Plus Alpha”之一而已。在收到這本精美的書籍時，我立即和同事們的答案做了比較，然後忍不住微笑的記憶仍曆曆在目。
(1) 歐美工作場合通用語是英語，英語在語法上有著明確的主謂賓結構。但韓語不同，韓語屬於黏著語，句子的語法關係通過附著在字後麵的附加成分（詞尾）表現出來，這種附加成分是不能獨立存在的。所以作者有此一說。