高爽恍惚了一秒，隨後便感覺一股熱血上頭。
他臉上重新掛起了自信的微笑，抬了抬手，對百來號人揮手道：“我……”
“嘩啦啦……”
隻是一個“我”字剛出口，席位上的人就送上了一波熱烈的掌聲，瞬間便將他說話的聲音淹沒了。
高爽揮著手，保持著笑容，在掌聲中向著主席台中央的位置走去。
會長趙長風也拿著話筒迎了過來，兩人在舞台中央的握了握手。
趙長風將其中一個麥克風交到高爽手裏，說道：“今天你是主角，有什麽想對大家說的？”
高爽接過話筒，微微一愣：“……我想死你們了？”
“……”
趙長風看著高爽嘴角**了一下。
高爽見他表情不對，有些尷尬的摸了摸鼻子，扭頭看向台下的眾人道：“沒想到大過年的居然來了這麽多人捧場哈，那啥，祝大家新春快樂？！”
話音剛落台下立刻歡騰了起來。
“高導新年好！”
“也祝高導電影大賣！”
“……”
高爽樂嗬嗬的對眾人拱了拱手，吉祥話誰都愛聽。
會說你們就多說會！
高爽笑眯眯的拿開麥克風，回頭對趙長風小聲問道：“您今天弄的這陣仗有些大了吧？”
趙長風回道：“原本還不止這麽點兒人，隻是禮堂不夠大，最後確定名額的時候選了一部分。”
高爽有些好奇的問道：“咱們京城有這麽多不過年的導演？”
趙長風解釋道：“導演是不少，不過今天來的有很多都是京城本地的在校學生。”
“呼……那還好。”
高爽長出了口氣，心裏的忐忑也消減了不少。
學生嘛，好糊弄！
不知道自己學校有人來沒？
趙長風抬手向台下壓了壓，示意大家安靜下來。
等現場消停了之後他才說道：“今天咱們組織這個研討會，主要是對華夏電影技術的發展和突破進行一些直觀的探討。”
這個命題給的非常泛泛，不過下一刻趙長風就揪出了其中的重點：“在座的應該都很清楚，去年，我們華夏的電影人時隔十餘年，再次拿到了世界文藝協會的電影技術傑出貢獻獎！”
“高爽導演在他的電影中開創性的運用平行蒙太奇跟多線敘事手法，並將這種邊緣技術推上了新的高度！”
話音剛落，台下便響起了又一輪熱烈的掌聲。
拿到電影技術傑出貢獻獎，對於國際影響力一直比較落後的華夏電影圈來說意義非凡！
“就在昨天，高爽導演的新作品《功夫》上畫，我有幸參加了首映式。看完之後，大受震撼！”
趙長風停了一下，接著道：“高爽導演沒有因為去年的獲獎停止探索的腳步。”
“在這部電影裏，我不但看到了他對蒙太奇的更精深的運用，同時也看到了更多，更新的技術閃光。”
“說來慚愧的很！原本我是想親自寫一篇影評的，隻是起草了幾次都作罷了。”
“實在是有太多感覺精妙的地方，我也不敢輕易的下定論。”
趙長風雖然身為電影工會的會長，說到自己搞不懂高爽的技術運用時並沒有什麽心理包袱。
能感覺到，他這種坦誠不似作偽。
不過在座的都是圈內人，聞弦歌而知雅意！
以趙長風的講話水平，他在這時候提影評的事情自然不是純粹的“歎服”那麽簡單。
其實也是變相的為《功夫》正名！
回應的就是陳啟安一早發布的猛烈抨擊。
言外之意是，我作為電影工會的會長都承認自己沒法完全把握這部電影的細節，你一個連拍爛片的撲街導演居然敢大放厥詞，胡言亂語？
臉呢？
點到就行，趙長風沒有在這個問題上深入，話鋒一轉，向眾人示意了一下身邊，接著道：“今天，有幸邀請到了高爽導演蒞臨現場，為大家答疑解惑！有請！”
熱烈的掌聲中，高爽摸了摸鼻子，試探著詢問道：“那啥，要不……咱們就從配樂開始說吧。”
跟這群導演聊音樂，那大概率是不太會露怯的。
畢竟自己曲皇的名頭擺在這兒，實在不行就往“靈感來了”的玄學上扯，別人也不能把他怎麽滴……
“又不是在慕容城的地盤，配樂就不用聊了！”
趙長風顯然對高爽這個提議並不讚同，開口就堵死了他的退路，接著說道：“直接說電影，從蒙太奇開始吧，這個你拿手！”
“成吧……那我就先隨便講講？”
趙長風點這個題，高爽就不再推辭了。
蒙太奇這塊兒他在來之前是有準備的。
而《功夫》這部電影，拋開其他的不談，單單是對各種蒙太奇手法的運用已經到了“隨心所欲不逾矩”的大成境界！
開場第一幕中砸碎“罪惡克星”牌匾的聯想蒙太奇。
琛哥帶著人跳舞的隱喻蒙太奇。
斧頭幫第一次在豬籠寨中露麵的雜耍蒙太奇。
三位武林高手依次露出真功夫的交叉蒙太奇。
棒棒糖在影片中以不同的形式重複出現的重複蒙太奇。
還有更深層次的心理蒙太奇，抒情蒙太奇，聲畫蒙太奇等等。
甚至就連高爽上部電影中獲獎的平行蒙太奇也有所體現。
不是專業的電影人在觀影中很難察覺到其中的精妙！
林林總總十餘種技法，輪番在一部電影中出現，看在這些導演的眼中，簡直就是教科書式的蒙太奇技法大全！
也正是這一係列流暢的蒙太奇運用，讓趙長風得出了高爽已經達到大師級水準的結論！！！
由於這方麵提前做了功課，高爽說起來倒是挺順。
畢竟兩個世界在藝術方麵存在著技術落差，資料庫裏的東西抖摟出來還是挺唬人的。
台下一眾人聽的“如癡如醉”，高爽也好好過了一把人前顯聖的癮頭。
算是各取所需吧……
高爽照著腦海中係統界麵裏的資料讀的痛快，在台詞手冊的加持下，語速不自覺的就提高了不少。
極快的念書裝嗶節奏，倒是省去了中間別人插話提問的麻煩，不過他那點兒準備的存貨卻也很快告罄了。
看到係統資料裏最後一頁已經一片空白，高爽才在熱烈的掌聲中回過神來。
臥槽！
這就沒了？
來之前還覺得準備的挺多，咋上台後這麽快就講完了？
“那啥……”
高爽有些為難的瞅了眼跟著眾人一起鼓掌的趙長風，然後開口道：“趙會長，你還想知道點啥？”
此時的趙長風表麵上看起來挺正常，其實內心是懵逼的。
倒不是說高爽剛才說的不好，或者不對。
而是講的太快！
技術方麵的東西，慢慢研究都嫌不夠細致，像這樣連珠炮似的快速灌輸，集中精力都完全跟不上節奏。
一腦門子漿糊，提出來的問題萬一不著調那可太丟人了。
不過趙長風人老成精，這種時候不把鍋甩出去更待何時？
隻見他麵含微笑的鼓著掌起身，轉身對眾人開口道：“高導對於蒙太奇的深刻見解果然是非同尋常！大家有什麽問題，現在可以提出來了……”
這話一出，台下熱烈的掌聲都為之一窒。
其他人的情況跟趙長風差不多。
被這十幾種蒙太奇徹底繞進去了，這會腦子裏還沒理清楚關係，問點啥？
不過冷場沒有多久，靠後的位置站起來一個長相挺斯文的男生！
隻見他滿臉都是激動的接過工作人員送來的麥克風，先是對高爽鞠了個躬，才開口道：“高爽導演你好！我是京城電影學院導演係的研究生，我特別喜歡您的電影！這次的《功夫》我也是訂的首映場！”
年輕人身邊就有十來個很有朝氣的同齡人興奮的跟著喊道：
“我們也是！”
“春晚沒看就去影院蹲著了！”
“《功夫》牛逼！”
“……”
看著那邊十來號人，不用想高爽就大概猜到，都是跟站起來這位一起來的同學了……
自己是華夏戲劇學院，他們是京城電影學院。
雖然院校不同，不過人家好歹是研究生級別，結果一個二個見了自己跟小迷弟似的，多少就有些違和。
高爽摸了摸鼻子，問道：“這位……呃……師兄你有什麽問題嗎？”
“問題？哦！對對對！”
男生錯愕了一瞬，才突然想起來，自己站起來是要提問的。
隻是他剛才光顧著激動了，問題什麽的壓根沒想過……
此時他才有些慌張的四下看了一圈，想尋求同學的幫助。
旁邊一個女生有點兒準備，站起來從那名男生手裏接過話筒，問道：“我們幾個都特別喜歡‘無厘頭’喜劇風格，可是自己琢磨總覺得有點兒摸不準。”
“摸不準？”
高爽沒搞明白她說的意思。
最開始站起來的男生卻是已經有了點兒思路，趕忙補充道：“就是之前看您在電影中演的特別好，我們幾個想模仿著導一段兒，就覺得怎麽演都很尬。能跟我們詳細說說您開創的這種喜劇風格嗎？”
在之前那位女生提出問題的時候，高爽的心其實就跟著提了起來。
重點來了！！！
高爽相信這兩位在提問的時候，並沒有帶上絲毫的惡意。
隻是，這問題本身牽扯到的問題並不簡單。
要是處理不好很可能成為曠日持久的表演派係之爭！
地球上曾經發生的事情就是前車之鑒。
所以在來之前，高爽做了充分的準備，就是要將這種爭議直接平息，讓“無厘頭”喜劇風格名正言順的在藍星立住！
聽起來挺狂妄，可作為名義上的“開創者”，高爽有這個便利。
而這次研討會上的發言，也將是成敗的關鍵！
“師兄過譽了！”
高爽笑著擺了擺手，謙虛的道：“不過我首先要指出大家的一個錯誤認知！其實，‘無厘頭’並不是全新的表演形式。我頂多就是個繼承者，算不得真正的開創。”
“繼承者？”
那名男生有些不解的反問道：“可是，我並沒有在其他電影中見過高導您這種風格的表演啊。”
高爽提點式的反問道：“沒有嘛？”
男生仔細的想了想，還和周圍的幾個同學對視著確認了一下才說道：“呃……應該是沒有的！”
“往早了想。”
“往早了想？”
就在眾人被高爽把思路帶遠了的時候，他也沒再賣關子，語氣淡然的開口道：“默片時代，因為技術上的落後，無法將演員的聲音同步傳播，所以很多表演都帶著一定程度誇張。”
“這種誇張甚至不單單局限在行動上，連人物的表情都在追求誇張的展現。為的就是在簡陋的技術條件下，盡可能的將情緒和行動清晰的傳遞給觀眾。”
“那一時期比較著名的喜劇演員們也都在這個方向上做過深入的研究和探討，而他們最終在電影中展現出來的效果，便是‘無厘頭’表演的靈感來源。”
高爽說完之後，便放下了麥克風。
藍星的默片時代，出名的喜劇演員有幾個，不過卻沒有卓別林那種具有世界級影響力的人物出現。
相對來說，那一時期的作品也就比地球上還要更冷門一些。
現在也就專業的院校裏會將默片放出來給學生作為參考學習，還不是學習的重點。
高爽在影視賞析課上就看過不少。
不過，藍星雖然沒有卓別林的出現，默片的喜劇表演卻差別不大。
卓別林的誇張表演方式也不是他個人的首創，隻是由卓別林將這種風格推向了巔峰。
就和“無厘頭”之於星爺一樣。
默片中的電影表演，最鮮明的特點就是誇張！
形成這一特點的原因是多方麵的，卻也有其必然性。
藍星同樣如此。
“默片時代的……表演嗎？”
那名男生被高爽這個解釋給說的有些暈。
不過細想起來好像又有幾分道理。
高爽這麽講當然不是無的放矢！
星爺被很多人稱為“東方卓別林”，當然這和‘無厘頭’的表演形式關係不大，卻也不能說兩者全無關聯。
他這種表演風格的形成和早年的經曆息息相關。
星爺是個忠實的老電影愛好者！
從《功夫》裏向各種經典老電影致敬就能看出來。
作為默片時代的無冕之王，卓別林的電影更是被他反複研究！
曾經有人問過他，誰才是真正的‘喜劇之王’？
星爺幾乎是不加思索的給出了答案：“我認為是卓別林！”
可見星爺對於卓別林的喜愛。
而且，他們早年的經曆極其相似，或許也正是這種相似的經曆，才造就了兩位風格獨特的“喜劇之王”。
也正是這種相似，讓他們在表演的風格上更自我，也更傾向於“癲狂”的“無厘頭”。
高爽現在說的這番話不算是偷換概念！
隻是為“無厘頭”這樣一個藍星上的新興藝術形式，打上了曆史溯源的標簽。
“不錯！”
高爽肯定的道：“隨著電影技術的進步，聲話同步出現之後，因為有了台詞的輔佐，這種浮誇風格的表演漸漸被更追求‘常態’的表演所取代，最終消失在了大眾的視野中。”
“而我所作的，不過是重新撿起前人造好的車輪，然後在台詞上適配了這種誇張的表演方式而已！！！”